Вот и прожили мы больше половины.
Как сказал мне старый раб перед таверной:
«Мы, оглядываясь, видим лишь руины».
Взгляд, конечно, очень варварский, но верный...
______________________________
И.Бродский
ПОСЫЛАЮ ТЕБЕ, ПОСТУМ, ЭТИ КНИГИ…
________________________________________
Посылаю тебе, Постум, эти книги.
Что в столице? Мягко стелют? Спать не жестко?
Как там Цезарь? Чем он занят? Все интриги?
Все интриги, вероятно, да обжорство?.
Литература и в частности русская современная литература исчезнуть не может, это не во власти мракобесов от «образования и культуры». Но от её упадка до возрождения может пройти не один десяток лет.
«Рукописи не горят», прав был мессир Воланд (М.Булгаков), но ведь очень многое остается «невостребованным», и на многие годы? Да, это так. Популярности европейских романов
19 века в веке следующем – 20-м, во многом способствовали литературная критика и сами издатели, как в 19, так и в 20 веке. Романы французских, немецких… – книги всех известных европейских и американских писателей и поэтов, и писателей всего мира широко издавались в СССР (как там в Африке не знаю). Было все, и африканские сказки тоже,
и классическая японская, и китайская поэзия, не говоря уже о Шекспире…
По-видимому, сохранялась и поддерживалась некая «преемственность» в этом вопросе, да
и сама история литературы того требовала. Институты литературы и академии искусств по всему миру. Но во все времена были искривления, как в литературе, так и в искусстве в целом. Питер Брейгель – это искривление в современной ему голландской живописи –
в целом голландская живопись такой не была и придерживалась устойчивых традиций.
Так можно сказать обо всем. Гениальные разрушители – Брейгель, Дюрер, Грюневальд, Эль-Греко… Но не будем забывать, что «разрушение, это тоже большое искусство». Барбизонцы (школа Фонтенбло) породили импрессионистов (?), а сами выросли стоя на плечах художников романтического толка? Трудно сказать все сразу и просто – процесс очень непростой, и это процесс социальный – творческого процесса как такового не существует:
– в нашем мире «все определяют гении» (В.Соснора).
Культура – это реализованное сознание людей – будь то черепки в археологических раскопках, или что еще… Сначала сознание и только потом воплощение (инкарнация, если угодно). Демиургом становится не только дух и божественный талант гения, но и чаяния (потребности) человеческого общества – мода, престижное потребление вплоть до его самых низовых и утилитарных форм. Иные сказки Пушкина написаны раешным стихом – частушки, по сути. Но гению лучше знать, что выбрать – важен результат. Народ русский принимал его сказки на слух, грамотных было немного. Но сейчас мы говорим о другом…
Мы говорим о современной русской литературе, которая, по-видимому, переживает не самые лучшие свои времена. Проза Евгения-Захара Прилепина, это не литература – это банальные версификации ловкого прохвоста, не более. Романы ДМД (Донцовой, Марининой, Дашковой) в комментариях не нуждаются.
Да и ТОР-10 ведущих (?) российских прозаиков тоже. Писать о войне не «понюхав пороха» – для гения и такое возможно, как для А.Барбюса (роман «Огонь»), но уж никак не для хитрого подмастерья. Точка.
Почему А.Проханов – искусный лжец и фантазер – стал, чуть ли не… А потому, что короля делает его свита, а попа – деревенский приход! Каков поп – таков и приход, и наоборот. Читатель обожравшись «грамотным потреблением» дешевого ширпотреба и суррогатных яств, и от литературы требует того же – потреблять!
20-й век великий творец, и он же и великий разрушитель. От узкоколейки до космических полетов, от Вертинского и Есенина до Пастернака и Заболоцкого. Казалось, это будет продолжаться бесконечно. Модернизм – ну, и что такое модернизм? У каждого времени и
свой модернизм и свой постмодерн. Три московских поэта-футуриста и их «боевая подруга» Б.Ахмадулина собирали стадионы! А.Вознесенский горы воздвигал, но и жемчужины его строк встречались нередко. Может, Е.Евтушенко «кураж ловил»? Нет, он жил в свое время
и был востребован читателями – людьми своего времени. Вечера в Политехническом не посиделки. Россия в 60-е, это масса и концентрация «образованных молодых людей» в обеих столицах. Мечтатели и искатели с университетскими дипломами, а положение – обязывает!
Есть воля и смелость у нас, чтобы стать героями нашего времени!
Действительно, было время. У мечтателей и новаторов 60-х время было, и оно как-будто продолжается? Официоз и «вторая культура» андеграунда. Третья волна ленинградского авангарда после высылки из страны И.Бродского… Самая «читающая страна в мире» – официоз, самиздат и «тамиздат» – кто выше? КГБ и ЦРУ – кто кого? И все это уже было в
20-30-е годы, и АХРР, и булгаковский Массолит, ВХУТЕИН и Академия художеств, все было
от футуризма до принципа «партийности в литературе». Боролись и «за правду», и за своё комфортное существование среди борцов за правду – каждому свое и каждый на своем месте. Когда же все это кончится? Вот тут-то все и кончилось…
Перестройка в Союзе нерушимом республик свободных стала «несвободой», гласность – молчанием, а права человека – товаром. Пусть это «вынужденная модель», пусть временное явление, но в нашем суматошном мире нет ничего более постоянного, чем эти самые «временные явления».
Это я «философствую» слегка, простите великодушно.
____________________________________________________
Грамотного «потребителя» мы как будто воспитали, но грамотный потребитель за свои деньги хочет потреблять то, что подсказывает ему его упрощенный вкус – сделайте мне красиво! Вкусы ведь тоже «формируются»? Да, но за еще б`ольшие деньги, и «артистам» тоже платят и платят дорого, лишь бы «конвейер не остановился», касса звенела и выбивала чеки – билеты в никуда. Я не сгущаю краски, я всего лишь констатирую факт.
Что такое безвкусица? Может это лубочные картинки, китайский ширпотреб или деревенское лоскутное одеяло? Вовсе нет, это всего лишь отсутствие Любви. Лоскутное одеяло хозяйка шила и собирала по кусочкам с любовью – волшебное зеркало собранное и склеенное из осколков? А почему нет?
С любовью, с душой и с усердием. Когда мы говорим о безвкусице,
то на самом деле мы говорим о бездушие, о бездуховности.
Смутное время – это надолго. Отказавшись от советской бюрократии мы получили «смуту», беспорядок в доме и в умах его обитателей, но бюрократов у нас меньше не стало, скорее наоборот. Чиновники призваны сохранять порядок в «системе», а не торговать правом
его нарушать.
О коррупции во всем и в «культуре» можно и не говорить – «сами виноваты, сменив свой старенький "москвич" на новую иномарку» мы сами обозначили границы своей несвободы – комфорт тоже зависимость, за комфорт приходится платить.
Ты был свободным художником и поэтом, тебе платили признанием, а не деньгами, и ты был свободен. А за деньги ты будешь делать «что прикажут», чего захочет потребитель,
а с потребителя какой спрос? Где критерии? Их нет.
Коллективизация, индустриализация и электрификация «всей страны» –
и на тебе – время великих свершений, полет мечты и светлое будущее!
А в постиндустриальную эпоху развитого капитализма какие мечты? Полки ломятся от ширпотреба, ширнармассы «потребляют», лимит на революции исчерпан? Идеалистам
здесь не место.
_____________________________________________
Я принимаю и приветствую Новую Россию с ее городскими застройками, дорожными развязками, множеством личных автомобилей и оборудованными больницами, школами, магазинами и детскими садами. Мне почти все нравится, и даже «электросамокаты»! Многое изменилось к лучшему и надеюсь, что это еще не предел.
Русская литература – вот беда? Да нет, не беда, просто «немного свинства в хрустальном дворце», а так – ничего…
В нашей жизни есть вещи фундаментальные и с этим приходится считаться. Вам не нравятся многоэтажки-22-этажа и дорожные пробки? Но ведь это социальные проблемы и они как-то разрешаются. В столице жить всегда «немного напряженно», и так было всегда…
«Пусть и вправду, Постум, курица не птица,
но с куриными мозгами хватишь горя.
Если выпало в Империи родиться,
лучше жить в глухой провинции у моря» .
Прекрасно помню Петербург Иосифа Бродского, это и мой город, мой Петербург – вспоминаю его еще полувековой давности, он всегда был прекрасен как светлый сон «воспитанника Царского села».
Я пью бокал за мир и тишину,
за вздох и взгляд, и глаз любимых радость,
за шорох шелка, неба глубину,
за кованую поступь Петрограда.
И счастлив тем, что власти не имел,
не знал сомнений, спотыкался, падал,
не верил, ненавидел, не посмел
топтать цветы на клумбах Ленинграда!
И в городе священного Петра
доселе жив и как мальчишка счастлив,
когда под финским небом буера
как бы клинки оттачивают снасти.
ПОЭЗИИ ТЫ ВЕЧНЫЙ ПАЛАДИН..
___________________________________________________.
[b]Во мгле грядущее, а память не грустит –
весь жар любви в запаянном сосуде...
Быть может сердцу горько, что пиит
злословию бездельника подсуден?
Быть может боль – совсем уже не боль,
быть может, радость – грош неразделимый?[b]
Посылаю тебе, Постум, эти книги.
Что в столице? Мягко стелют? Спать не жестко?
Как там Цезарь? Чем он занят? Все интриги?
Все интриги, вероятно, да обжорство?.
Литература и в частности русская современная литература исчезнуть не может, это не во власти мракобесов от «образования и культуры». Но от её упадка до возрождения может пройти не один десяток лет.
«Рукописи не горят», прав был мессир Воланд (М.Булгаков), но ведь очень многое остается «невостребованным», и на многие годы? Да, это так. Популярности европейских романов
19 века в веке следующем – 20-м, во многом способствовали литературная критика и сами издатели, как в 19, так и в 20 веке. Романы французских, немецких… – книги всех известных европейских и американских писателей и поэтов, и писателей всего мира широко издавались в СССР (как там в Африке не знаю). Было все, и африканские сказки тоже,
и классическая японская, и китайская поэзия, не говоря уже о Шекспире…
По-видимому, сохранялась и поддерживалась некая «преемственность» в этом вопросе, да
и сама история литературы того требовала. Институты литературы и академии искусств по всему миру. Но во все времена были искривления, как в литературе, так и в искусстве в целом. Питер Брейгель – это искривление в современной ему голландской живописи –
в целом голландская живопись такой не была и придерживалась устойчивых традиций.
Так можно сказать обо всем. Гениальные разрушители – Брейгель, Дюрер, Грюневальд, Эль-Греко… Но не будем забывать, что «разрушение, это тоже большое искусство». Барбизонцы (школа Фонтенбло) породили импрессионистов (?), а сами выросли стоя на плечах художников романтического толка? Трудно сказать все сразу и просто – процесс очень непростой, и это процесс социальный – творческого процесса как такового не существует:
– в нашем мире «все определяют гении»
