Произведение «Туман» (страница 2 из 2)
Тип: Произведение
Раздел: Эссе и статьи
Тематика: Публицистика
Автор:
Оценка: 5
Баллы: 54
Читатели: 820
Дата:
«Зимний сон. Худ.В.К.Бялыницкий-Бируля»

Туман

«Купите цветы».[/justify]
– Хорошо, я куплю, - ответил художник и купил огромный букет пионов! А они росли только на клумбе в саду Бялыницкого!

Через некоторое время прибежала дочка Витольда Каэтановича, Любушка:

– Папа! Их надо наказать как следует! – закричала она. – Они ободрали всю клумбу!

– Знаю, — спокойно ответил художник. – Но ведь ты все равно собиралась сегодня писать натюрморт. Нам бы пришлось сорвать цветы.  А теперь посмотри, Любушка, как искусно составлен букет, с каким вкусом и чувством меры. А за искусство надо платить!


И гнев маленькой поборницы справедливости утих.

Он обладал счастливым и добрым умением создавать вокруг себя атмосферу мира и спокойствия. Даже в самые голодные времена мог преподнести черные сухари с чаем как самое изысканное блюдо. Это было трогательно, благородно и в то же время нарядно.

К нему приходили мужики, с которыми он ходил на охоту или рыбалку и увидев его за работой, смущенно бормотали:

– Ой, Виталий Капитонович (Витольд Каэтанович было непривычно для произношения) вы заняты.

– Нет-нет, – отвечал художник, не занят, – проходите. И беседовал с ними допоздна, каждому уделял время.

В годы революции возникла угроза эту дачу потерять. Бялыницкий-Бируля стремился сохранить не только дорогое место обитания, но и творческий дух, которым оно было пропитано. Он решился организовать в доме школу для крестьянских детей, и, написав  об этом письмо А.В.Луначарскому, получил одобрение. Но самое главное – дом удалось спасти от национализации.  


В 1919 году рисовальная школа открылась, и дела ее шли успешно. Уже в первый год в ней занималось 179 детей. Это большая цифра, если учитывать, что дача была в удалении от населенных пунктов, и дети проделывали немалый путь пешком, прежде чем попасть в «Чайку».


В той школе преподавали друзья Бялыницкого-Бирули и сам художник. Он с гордостью вспоминал, что ему удалось сохранить дом, лишь благодаря силе воли и … вещему сну, в котором ему привиделось, над озером Удомлей вдруг возник крест и голос с небес возвестил, что землю настиг потоп, и только это место сохранится.

Поэтому дача «Чайка» для него была местом спасения и местом молитвы. Он благоговел перед своим домом…

Школу закрыли из-за чьего-то лживого доноса. Жуковский, Богданов-Бельский и Коровин эмигрировали. А Бялыницкий верил, что его место здесь, хотя жить стало тяжело. Он ходил на рынок менять утварь и даже картины на хлеб. Как-то покупатель на его глазах вынул стекло, сломал раму, а холст стал складывать конвертом. Сказал, что если краску отмыть, то детям хорошие сорочки получатся! И обругал буржуев, которые не знают цены вещам и пачкают красками ткань!

Дача помогла семье художника и ему самому выжить. Это был небольшой надел земли, на котором выращивалось все самое необходимое. Кроме того, Бирулю очень уважали крестьяне, поддерживали его. Несколько раз во время рубки деревьев зимой, крестьяне набредали на берлогу медведя, и потом медведь не давал людям спокойно работать. В таком случае вызвали художника – он был признанным охотником на медведей.

Конечно, он был в чем-то конъюнктурен. Приходилось писать не только любезные сердцу места, но и места, связанные с пребыванием вождей партии и правительства. То есть так называемые политические пейзажи. Это были и сталинские Гори, и ленинские Горки. И тем не менее, это были картины в духе Левитана, исполненные задумчивой прелести и облагороженные ею.


В 30-х годах Бялыницкий-Бируля снова вернулся к Левитану. Собственно говоря, великий учитель никогда не покидал творческих планов своего ученика. Но с годами пришло философское осмысление чуда под названием «левитановский лиризм». Мягкие, поэтичные, зыбкие образы выстраивались в стройную картину мира и рождали истину: «самая большая и вечная сила кроется в слабости, тишине и любви». Ну, так давно известно, что тихие и благозвучные голоса слушают охотнее, чем яростные вопли и рев. «Предвечная тишина» Бялыницкого-Бирули словно продолжает «Над вечным покоем» Левитана.

Исаак Ильич оказался пророком. Все его самые тревожные предчувствия о будущем стали явью. Витольд Каэтанович в те годы пытался спасти хоть память об уходящей культуре. Одно за другим переносил на холст места, связанные с Пушкиным, Толстым, разрушающиеся удомельские церквушки, деревянные северные храмы. Если вглядеться в его картины той поры, то удивляет обилие серого цвета. Все краски невзрачные, тусклые, а серый цвет царит над всем. Угрюмство, печаль? Возможно. А может быть и величие, и благородство серого цвета. В нем великая нежность, и трепет, и сострадание к уходящему, к сирым заброшенным постройкам, низкому небу, затянутому облаками, к туману, стелющемуся над осенней серой землей. Все это было свое, родное, все это питало душу. И сейчас это родное уходило безвозвратно.

С именем Витольда Каэтановича связано такое явление в искусстве, как «монументальный пейзаж». Художник впервые соотнес пейзаж с историческими личностями. Взять к примеру изображенный на полотне маленький домик под зеленым дубом. Один из тысячи, всего лишь милый сердцу пейзаж. Но картина называется «Домик Арины Родионовны» и освящается памятью о великом поэте. Или «Святогорский монастырь», или «Березка у реки Сороть». Весь этот цикл посвящен Пушкину и написан в любимое поэтом время года – осенью.

Даже названия некоторых работ Бялыницкого звучат как стихи. Например, «Талые воды», «Тихая осень», «Сумерки юного мая», «Зимний сон». Поэзия пронизывала его творчество и звучала в нем голосом флейты – нежным и завораживающим.


Судьба Бялыницкого-Бирули в последние годы жизни была печальной. Неожиданно в 1948 году погибла, утонув в озере, его единственная дочь – Любушка. От этого удара художник не смог оправиться. Случился инсульт, и половина тела оказалась парализованной. Последние 10 лет жизни он провел в инвалидном кресле. И все как мог продолжал работать и очень радовался, когда его навещали друзья и коллеги.


«Тяжелая болезнь не убила меня, — писал Бируля, — а лишь покалечила. И старый белорус все еще живет. Недаром у нас в народе есть поговорка: «битая посуда два века живет».

Сейчас он работал только для души. Часто сидел перед камином, читал любимого Тютчева:

Когда дряхлеющие силы

Нам начинают изменять

И мы должны, как старожилы,

Пришельцам новым место дать, —

Спаси тогда нас, добрый гений,

От малодушных укоризн,

От клеветы, от озлоблений

На изменяющую жизнь.


Добрый гений Витольда Каэтановича Бялыницкого-Бирули спас его и от озлоблений, и от укоризн. Он тихо уступил место обновляющемуся миру, который покинул в 1957 году. И словно растворился в любимом сером цвете – самом деликатном, ненавязчивом и благородном из цветов.






Послесловие:
При написании статьи использована книга Д.Л. Подушкова «Художник В.К.Бялыницкий-Бируля в Удомельском крае. Дача «Чайка», газетные данные и материалы из интернета. Автор выражает благодарность за использованные материалы.
Обсуждение
15:17 05.10.2023(1)
1
Irina Krupenina
Спасибо, Ляман. Интересный рассказ. Я слышала это имя, но никогда не видела его картин. А я очень люблю изучать всё, что связано с Левитаном.
20:11 05.10.2023
Спасибо Вам! Я сама недавно узнала о нем. А Левитана очень люблю, особенно его "Вечер после дождя" Подолгу могу смотреть на эту картину.
18:55 05.10.2023(2)
1
Владимир Абрамов
Как всегда на высоте.
20:10 05.10.2023
18:59 05.10.2023(1)
Марина Зарисовка
А что создаёт волну, воду?
Только мужской фон?
20:10 05.10.2023
Тетис - богиня воды.
10:05 05.10.2023(1)
1
Петр Петрицкий (Иван Алехин)
Мой поклон тебе, Ляман, за прекрасное освящение  темы живописи и жизнеописание действительно великих творцов!
Какими лёгкими и воздушными могут быть строки, даже грустные... С теплом!
14:13 05.10.2023
Спасибо дорогой друг, за такой изысканный комментарий. Мне очень приятно, что смогла заинтересовать.
11:46 05.10.2023(1)
1
Моряна (Галина Димитрова)
Ляман, ты пишешь, как картины рисуешь - так всё отчётливо и зримо. Спасибо тебе большое!
14:12 05.10.2023
Спасибо, Галиночка, дорогая! За внимание, за теплые слова.
11:59 05.10.2023(1)
1
Галина Шатько
Благородное дело, открывать новое, давать ему жизнь.
14:12 05.10.2023
1
Спасибо огромное! Рада, что смогла заинтересовать!
05:19 05.10.2023(1)
1
Надежда Шереметева - Свеховская
Прекрасное эссе о священной связи! 

Прекрасна эта жизненная связь с искусством
В соединенье пользы с дивной красотой!
Без поэтичности живой печально пусто,
Жилось с пространственной бы глупой маетой.

Эпоха гениев передает нам дух народа:
Его дыханье, атмосферу сказок, быт -
Той философией любви живой природы. 
Обильно щедро! Сколь ни ешь, не станешь сыт!

Взирать,  внимать, вдыхать, но впрок не надышаться:
Хранит такую силу жизни и любви покой,
Что никогда духовной связи не порваться,
И не оставить жить наедине с пустой душой!

08:39 05.10.2023
1
Спасибо, спасибо огромное, дорогая!
Рада, что моя небольшая работа вызвала такие вдохновенные строки!
21:54 04.10.2023(1)
1
Магдалина Гросс
Что сказать?
Любого художника можно отличить по стилю. Бывает, что живописец использует очень спокойные тона. Яркость - это правда - не всегда хороша. 
Мне, например, нравится как писал художник Юон. Конечно, ему больше доводилось Загорск, его окрестности, и Троице-Сергиеву Лавру изображать. Редко он пользовался очень уж насыщенными тонами. Да и городок Загорск был, что называется, "заштатным". Какие уж тут яркие краски? Но его полотна при всей узнаваемости не похожи на Бялыныцького-Бирулю. Разные они по стилю, хотя по содержанию некоторые близки.
Что особенно понравилось - это такая своеобразная перекличка между описанием художественного стиля и самим очерком. Он тоже написан в спокойных, умиротворяющих красках (настолько, конечно, насколько слово "краски" можно применить к художественному произведению). Читаешь - и как-то на душе хорошо становится, спокойно. 
Я не помню, видела ли в Третьяковской Галерее этого художника. Туда надо не один раз ходить, чтобы хорошо в 64 залах только главного здания ориентироваться. Но имя знакомо, не могу сказать, что ни разу не слышала. 
Чем хороши твои статьи и очерки, Ляман - так это тем, что ты умеешь вытащить на поверхность главное. Даже если человек был скромен, малоизвестен или его имя, что называется "не на слуху". 
Ты в равной степени интересно напишешь и о знаменитости, и о том, кто не относится к бомонду.
Это не каждому дано. До сих пор самыми добрыми словами вспоминаю твою работу про художника Гермашева. 
Неверное, это и есть путь Просветителя. Твой путь, Ляман.
08:38 05.10.2023
Спасибо, дорогая. Твои слова, неизменно искренние, растрогали меня.
Мне действительно надо было написать для минского журнала что-то желательно о белорусских деятелях. И я вспомнила упоминание об этом художнике в одном из сборников по живописи.
Удивительное совпадение!
О Юоне говорили - "нешумной славы человек"
Мне очень нравится это определение.
Думаю, его с полным правом можно отнести и к Бялыницкому-Бируле.
19:50 04.10.2023(1)
1
Rocktime
Не знал об этом художнике ничего...
Зато теперь знаю!
19:51 04.10.2023
Сама недавно о нем узнала.
Вот уж поистине, век живи, век учись.
Спасибо тебе, друг!
16:19 04.10.2023(1)
1
Emmi Zvezdina
Замечательно написано! Очень жалко Любушку!))
Понравились эти слова - (Если человек богат духовно и душевно, его одиночество будет целебным, осмысленным и творческим.)
19:45 04.10.2023
1
Спасибо Вам огромное!
Гость15:02 04.10.2023(1)
Комментарий удален
15:29 04.10.2023
1
Спасибо огромное!