Думал-думал - как написать об этом человеке?
Решил - напишу, а уж как выйдет - посмотрим.
Беспокойная Галина
Жила-была композитор.
Галина Уствольская.
Необычная фамилия. Имя - нередкое.
Училась она у Шостаковича. Шостакович даже сватался к ней. Отказала. Прожила жизнь долгую. Прожила жизнь не слишком богатую.
Когда жизненный путь её уже подходил к концу, обрела всемирную славу.
У нас жила, в СССР, в России, всю жизнь - в одном городе. В Петрограде - Ленинграде - Санкт-Петербурге.
Кто знает нотную грамоту, кто возьмёт ноты её произведений, кто откроет их, просто, чтоб посмотреть на нотные знаки, скажет: "Да что же это? Так разве пишут композиторы?"
Кто услышит её произведения впервые, скажет: "Да зачем же это? Разве такую музыку создают композиторы?"
В том и дело: и не писали так и не создавали. А она - написала и создала.
Написала не так много. В каталоге - ровно 25 сочинений. Ни больше ни меньше.
Ничего ни у кого не просила, ничего ни от кого не ждала. Преподавала в музыкальном училище. Этим и зарабатывала на жизнь. Учила молодое поколение. Талантов среди них не было - так считала.
Музыку её исполняли в СССР редко. Наград никаких от государства не удостоилась. Звание "Заслуженного деятеля искусств Российской Федерации", "присвоенное" ей в Википедии, скорее всего, мистификация.
Сейчас материалов о Галине Уствольской - и биографических, и мемуарных - можно найти в интернете немало. Создан официальный сайт. Вышли и книги. И самое главное, есть - в свободном доступе - записи исполнения её произведений. И нашими артистами, и - зарубежными.
Рейнберт де Леу - нидерландский дирижёр, записавший практически все сочинения Галины Уствольской, исполнитель, пожалуй, наиболее точно интерпретирующий сочинения Галины Уствольской. Так считала она сама.
Начать же знакомство с творчеством композитора следует, пожалуй, с сочинения, написанного... семьдесят лет тому назад.
Концерт для фортепиано, струнного оркестра и литавр. Солист - Алексей Любимов. Запись 2010-го года.
А теперь - документальный фильм о Галине Уствольской, снятый голландским телевидением в 2005 году:
Посмотрите. Не пожалеете. Даже если не отважитесь на то, чтоб прослушать её музыку, то, что вы увидите и услышите в фильме, духовно обогатит вас.
22 декабря - день памяти композитора Галины Ивановны Уствольской (1919 - 2006).
Последнее время мысли прилетают потрясающие. И я понимаю, что все что я сейчас понимаю и могу пояснить, я знала, просто не задумывалась, была занята. Это не означает, что я сейчас свободна. Просто во мне открылся более сильный слух и понимание вокруг происходящего.. о чем я? о жизни и смерти.. мы часто слышим о познании ИСТИНЫ. Все почему-то думают, что это связано с религией, с Богом. Это ни так. Я никогда не боялась умереть даже будучи ребенком сказала как-то маме, что просто не понимаю, как это я умру и не буду дышать. Она ответила, что во мне живет не понимание и поэтому оно бесстрашное. За прошедшие 5 лет я поняла, что мое бесстрашие усилилось от понимания того, что ЖИТЬ вроде сладко, но больно и страшно. А вот по отношению к Смерти могу сказать, что ее все почему-то боятся и выдумывают страшилки. А ведь она конец и начало Жизни. О Смерти и Жизни много, очень много знают больные дети. И даже когда выздоравливают, то во взрослой жизни помнят про эти знания.
Все те писатели, поэты про которых тут в беседе разговаривали авторы жили между Смертью и Жизнью. Они как канатоходцы шли в реальности. Кто-то долго, кто-то мало... срывались и просто улетали... Икары.
Вот и музыка этой композитор тоже Истина знания Жизни-Смерти.
Александр, спасибо, что познакомили с таким необычным композитором.
Всё прослушала.
Очень трагичная музыка. Очень.
Во время прослушивания концерта перед глазами возникали кадры из фильма "Сорок первый". Хотя понимаю, что прямой связи между этой музыкой и фильмом нет. Пробовала переключиться на другие образы, но возвращались эти.
Музыка рассказывает о трагедии, рассказывает мощно, с редкими намёками на бесполезную надежду. И финал концерта хоть и мажорный, но какой-то ненастоящий. И слышатся в нём звуки выстрелов. Тех, которыми героиня фильма убивает. Себя, по сути.
Тяжело слушать такую музыку. Не моё. Действует угнетающе.
А что Вам, Александр, в ней так нравится? У Вас получается испытывать положительные эмоции?
Фортепианный концерт - ранее произведение Уствольской. Сравнительно "мелодичное", если можно так выразиться.
После этого Уствольская писала музыку, которая... Как бы это сказать... Короче, это не Чайковский, не Вагнер и даже не Шнитке. При том, что все трое названных - композиторы великие. Это вне сомнения.
Я слушал (и не по разу) всё, что есть в интернете из сочинений Г.И. Уствольской. А есть в нём практически всё из её 25 произведений (как я уже написал выше).
Вообще, впервые я столкнулся с этим именем, купив ещё в студенческие годы нотный сборник (он вышел в Ленинградском отделении издательства "Советский композитор") её фортепианных сочинений (там цикл из 12 прелюдий и все шесть фортепианных её сонат). Есть у меня и партитура её 3-ей симфонии, изданная примерно в те же годы, там же. Не так давно скачал партитуру вот этого самого Фортепианного концерта.
Записей музыки Уствольской в годы моего студенчества, разумеется, в широком доступе не было. Да и вообще не было. Кроме случайной "Детской сюиты" (перепись с грампластинки 50-х годов есть в интернете. Кстати, дирижёр - Мравинский!). Уже позже, в эпоху интернета я смог познакомиться и с её музыкой и с биографией подробнее. Хотя, например, фильм "Возглас во Вселенную" показывался и по нашему российскому телевидению. К слову, 90-летие Уствольской было отмечено каналом "Культура". Пусть не широко, но отмечено.
А что для меня в её музыке?.. Ну вот, не знаю, всегда ли нужно испытывать положительные эмоции? Да и что к ним относить, к положительным? Вот волнение - это положительная эмоция? Или сопереживание?.. Какая это эмоция?
Понимаете, Чайковский, Вагнер, Бах, Бетховен... Толстой, Чехов, Пушкин... Левитан, Куинджи, Рафаэль... Всё это прекрасно, но это... Ну, они как б не наши современники... Не чувствуешь их "здесь и сейчас" присутствия. А иногда ощущать это присутствие тех, кто улавливает какую-то "музыку высших сфер", необходимо в том смысле, чтоб это были кто-то, кто живут в одном с тобой времени. Зачем? Ну, чтобы задумываться о смысле жизни, о ценностях - мнимых и главных. Сравнивать своё существование - с их. Ну это как камертон. Настраиваться по кому-то.
Безусловно, Галина композитор и человек не ординарный. И её произведения не просто набор диссонансов, а настоящая чрезвычайно сильная по своему воздействию музыка. Другое дело - о чём она.
Конечно, положительные эмоции у каждого свои. Кто-то любит пострадать над мелодрамой, а кто-то не смотрит комедии, зато обожает фильмы ужасов.
Понимаю Ваше желание, своего рода, общения через музыку с современником. Но ведь и Свиридов, и Хачатурян - тоже наши современники, но их музыка, даже и минорная, не оказывает такого ... давления, что ли. Или музыка Галины на Вас не давит? А какие чувства Вы испытываете? Кроме возможности понять её эмоции. Тем более она уже давно с Вами. Значит Вы что-то общее, может быть, нашли, тогда ещё?
Возможно, будете смеяться, но я один раз всего была на концерте из произведений Шопена, и поняла, что больше не пойду. Настолько у него всё грустно. Я уревелась, просто. Честно.
Вообще на слух - это действительно набор диссонансов. Если говорить о её Симфониях, например, или Композиции №2, №3, фортепианных сонатах... Так, по крайней мере, представляется впервые слушающему её. И он невольно думает: "Ну сколько можно "долбить" (а Уствольской ремарка ffffff - самое обычное дело) по одним и тем же клавишам?"
И Ольга Гладкова (автор монографии об Уствольской и её ученица; кстати, пожалуй, одна из немногих, которыми Уствольская могла гордиться и о которой она действительно (а не иронически) говорила, что это талант) правильно омечает: "Эти стоячие, застывшие аккорды".
Просто здесь при слушании нужен иной подход.
Вот Свиридов, например, или Хачатурян... Их музыка - великолепна. Она красочна у Хачатуряна, изысканна и фрескоподобна - у Свиридова... Это театр. Спектакль. Некая художественная выдумка... У Уствольской же... нет этой праздничности, нет вообще никакой нарядности. Да вот и в фильме, посмотрите: эти наши северные бедноватые пригородные пейзажи, осень... Листва желтеет... Слушая хачатуряновский Вальс к "Маскараду" или увертюру к "Время вперёд" Свиридова с этим бегущим остинатным ритмом фортепиано, начинаешь верить, что жизнь - прекрасная штука. Слушая Уствольскую, задумываешься о том, что жизнь - штука не безоблачная. Хотя прекрасной от этого быть не перестаёт.
Да, точно. Вы подтвердили мою догадку, почему я не хочу слушать грустную, тяжёлую, тягостную музыку. И почему, вообще, искусство такого рода (в том числе и стихи) мне не близки.
Александр, Вы ведь и без Уствольской часто размышляете о жизни, о том, что она далеко не безоблачна и, вообще, коротка. И всё же искренне считаете свою жизнь прекрасной?
Всё же музыка в первую очередь влияет на эмоции, а не на разум. А Вы так и не написали о своих ощущениях при прослушивании.
В фильме, конечно, особых красивостей не показано, но берет-то с шарфиком - красно-оранжевые, а не какие-нибудь серо-зелёные)))))
Она любила красный цвет. Как об этом и написано на её сайте.
Но ведь произведения искусства тем и интересны, что автор может создвавать их с одним замыслом, а каждый может видеть, слышать в них не обязательно то, что замышлял автор.
Что касается размышлений... Каждый об этом размышляет. Разве нет? И тут ведь что неудобно? То, что время направлено только в одну сторону. Что невозможен повтор. И что прожитое - перед глазами и периодически анализируется. Как в плане каких-то удач, так и в плане несостоявшегося. Помните замечательную мудрую (впрочем, они у него все таковы) миниатюру Жванецкого? Там где идёт как бы обращение автора к сыну. "Я не стал тем, и не стал этим..."
Спасибо, что напомнили. По пути ещё несколько его миниатюр посмотрела и почитала. Какой он (Жванецкий) всё-таки молодец! Мало, мало на него сейчас внимания обращают. Мне кажется, его слова будут очень долго ещё актуальны. А, может - всегда.
Да, я иногда сокрушаюсь, что в жизни отсутствует кнопка, как в компьютере, "отменить последнее действие".
Думаю, не все заняты мыслями о сущности жизни. Просто - живут. И правильно, мне кажется, делают )))) Если не путаю, кто-то из великих сказал, что человек много размышляющий о жизни, часто пропускает её мимо.
По поводу произведений искусства согласна с Вами. Восприятие зависит от личности, опыта, даже текущего эмоционального состояния... И, думаю, сначала видишь что-то своё. Но мне вот всегда интересно и замысел автора понять. Автору, на мой взгляд, тоже не безразлично, оказался ли он понят.
Про Уствольскую, надеюсь, поняла: когда Вам хорошо, Вы играете Хачатуряна, а когда хочется уединиться с сокровенными мыслями - Уствольскую... Ну, примерно...
Музыка необъятна. Может быть, необъятнее, чем литература.
И малоизвестна на 99%. Всем нам.
Хрестоматийный "случай" с открытием Мендельсоном для своих современников музыки Баха, находившейся до того в забвении, широко известен. Не так давно в одной музыкальной передаче узнал, что, оказывается, и "помешательство" на Вивальди (из каких только смартфонов он теперь не звучит!) произошло тоже не так давно. Популярен он стал в начале XX века. А казалось - эти набившие оскомину "Времена года" во всевозможных переложениях были всегда! И так - практически со всеми. Мало того, что есть композиторы, так у них ещё и зачастую столько музыки, что жизни не хватит услышать всё. Жаль, что слушатели обычно ограничиваются только известным и, стало быть, популярным. А ведь "отбирается" не всегда только самое лучшее. Вернее так: то, что проходит проверку временем, не всегда включает в себя самое лучшее, что есть у композитора. Потому что само это понятие "самое лучшее" очень размыто. Как его определить? Можно ли назвать самым лучшим произведением Шостаковича "Седьмую симфонию"? Кому как...
Да, не всё проходит через времена. Многое зависит от исполнителей: что исполняют, то и слушают. С другой стороны музыканты ориентируются на слушателей при выборе репертуара. Получается немного заколдованный круг.
Конечно, для конкретного человека 99% произведений останутся за пределами его жизни. Но, надеюсь, у каждого композитора всё же есть свои слушатели. В каждой стране есть свои музыкальные традиции. Музыкальные передачи дают на это надежду: рассказывают о музыке, о которой ты понятия не имел. Значит эту музыку слушают, до тебя слушали, а теперь и ты будешь...
А как определить лучшее?.. Для каждого - это своё. Мне кажется, немаловажно то, насколько развита душа. Всё же искусство в первую очередь душой воспринимается. А в целом, думаю, мир держится на гармонии. Поэтому, наверное, чем больше гармонии, тем больше шансов у произведения остаться в веках...
Ну, и сила эмоционального воздействия, конечно, играет огромную роль...
Какая прелесть Большой дуэт для виолончели и фортепиано, в исполнении Ростроповича.
Просто пир духа в лучшем смысле слова!
И здесь я не вижу трагичности, а какое-то космическое раздумье. Другое измерение.
Музыка очень светлая и очень тревожная. Когда я я слушал- вспоминал Петрова. - Черта поколения. Потом, в фильме, он очень смущенно говорил о Уствольской. Возможно, что женщина должна быть чья-то ученица чтобы ее "впустили", но ни в коей мере чтобы на равных, в среде композиторов.
Такая вот судьба.
Всё так.
Тем более, что Уствольская жила в Вашем городе.
По поводу же вечного "ученичества" где-то есть на сайте Галины Уствольской. Её весьма сердило то, что вплоть до преклонных её лет каждый пишущий о ней непременно упоминал, что она - ученица Шостаковича. Да и вообще отношение её к Дм.Дм. было весьма сложным.
Здесь многое зависит от личных качеств - как посмотрел, как ответил и т.д.
Как сказала, одна моя знакомая по поводу композитора Игоря Дункула (она занимается организацией его концертов)-"нужно слушать его музыку, а общаться с ним не нужно".- Далеко не все способны отвлечься от личности, в пользу таланта.
Добрый день!
Музыка очень тревожная ...
Сквозь тяжёлые шаги Провидения иногда (очеь редко) прорывается тоненькая мелодия, которую едва слышно среди какофонии исторических событий, побед, достижений и нет просвета ...
Страшная музыка.
Так мне показалось.
Послушал, посмотрел ...
В Вечность не верю, Истина не достижима ...
Но Уствольская написала музыку о другом, о сломанной духовности, о насилии над тем, что должно было взойти, про то, что вся эта болтовня про нечто бесконечное не более чем чем обман мошенников, наслаждающихся сиюминутным счастьем и насилуя всё прекрасное, чтобы его изничтожать ...
Это музыка про то, как погибла Россия ... Тяжкая музыка ...
Да, восприятие её музыки требует усилий. Не только потому, что это музыка академическая, музыка современная - она, как правило, вся без усилий не даётся - но и потому, что это некий особый способ индивидульного музыкального мышления, зачастую парадоксального. Об этом сейчас, в последние десятилетия, написаны уже и диссертации, и статьи, и книги.
Это одно из первых сочинений Галины Уствольской.
Всё остальное - гораздо сложнее. Поэтому я и не стал давать ссылки. На непривычного слушателя музыка этих композиций производит впечатление шока.
А фильм, если будет время, посмотрите. Всё-таки это документ времени. Которое так быстротечно.
Все те писатели, поэты про которых тут в беседе разговаривали авторы жили между Смертью и Жизнью. Они как канатоходцы шли в реальности. Кто-то долго, кто-то мало... срывались и просто улетали... Икары.
Вот и музыка этой композитор тоже Истина знания Жизни-Смерти.