Её известные стихи:
· «Прощай, красавица»
· «Мама»
· «Августовская жара»
Творчество Анны обладает свежестью взгляда молодого поколения, демонстрируя новое отношение к форме и содержанию поэзии.
Дмитрий Воденников: (родился в 1968 г.) известен как один из самых нестандартных русских поэтов последних десятилетий. Его творчество экспрессивно, непредсказуемо и смело в выборе тем и форм. Поэт играет с рифмой, ритмом и содержанием, бросая вызов традиционным представлениям о литературе. Стихотворения Воденникова напоминают внутренний монолог человека, погружённого в бурлящий поток впечатлений и эмоций.
Воденников известен такими произведениями, как:
· «Наступила зима»
· «Это сладкое слово свобода»
· «Любимая девушка моего врага»
Его эксперименты с формой создают ощущение динамики и энергии, приближают поэзию к реальности и повышают интерес к искусству слова.
Василий Уриевский: (родился в 1968 г.) представляет собой писателя и журналиста, работающего на стыке прозы и поэзии. Его сочинения содержат социальные комментарии, смелые высказывания и свежий взгляд на окружающий мир. Писатель пользуется успехом у молодой аудитории, предлагая остроумные и ироничные взгляды на действительность.
Уриевский отметился такими работами, как:
· «Забери меня отсюда»
· «Последняя любовь Ромео»
· «Монстр по имени Любовь»
Его творческий метод заключается в умелом сочетании элементов поп-культуры, философии и личного опыта, создавая оригинальный коктейль слов и идей.
Итак, приведённые примеры поэтов демонстрируют разнообразие подходов к созданию поэзии, связанной с миром моды, блеска и лёгкой жизни. Такие авторы помогают переосмыслить традиционные рамки литературного творчества, делая его актуальным и интересным для новых поколений читателей и зрителей.
Но это ещё не всё. На фоне или верней сказать в тени «винила» и «гламура» взрастали грибы цифровой поэзии, на сегодня проникшей во все сферы нашей жизни. Кого же, из ультра современных поэтов, можно обвинить в организации рассадника «цифромании». В этом жутком кошмаре для живого человеческого интеллекта, как создателя культурного кода своего народа, если, конечно, исключить графоманов. Ответ очевиден, поскольку цифровая поэзия возникла на рубеже XX и XXI веков вместе с развитием цифровых технологий и интернета. Современные поэты используют мультимедийные возможности цифрового пространства, включая гипертекст, интерактивность, анимацию, аудиовизуальные эффекты и алгоритмическую обработку текстов. Цифровые технологии позволили расширить понятие поэзии, добавив ей новые измерения и формы взаимодействия с аудиторией.
Рассмотрим некоторых выдающихся пионеров цифровой поэзии:
· Российский поэт Алексей Парщиков (1954–2009) является одним из пионеров цифровой поэзии. Его экспериментальная литература соединяла идеи сюрреализма, авангардизм и современные цифровые техники. Даже до появления термина «цифровая поэзия» Парщиков предвосхитил будущее направление, экспериментируя со структурами текста и методами передачи смыслов. Парщиков использовал электронные средства для создания сложных поэтических конструкций, включавших графику, гиперссылки и аудиоэффекты. Например, проект «Гипертекстовая поэзия» демонстрирует, как цифровые инструменты меняют понимание текста и восприятия поэзии.
Одна из центральных фигур современной русской поэзии Ольга Седакова (родилась в 1949 г.) неоднократно высказывалась о роли цифры в современной культуре. Хотя сама она больше сосредоточена на традиционных формах поэзии, её размышления о воздействии цифровизации на литературу делают её важной персоной в дискуссии о будущем поэзии. Седакова подчёркивает важность сохранения аутентичности текста в условиях виртуализации и призывает внимательно относиться к языку, предупреждая о рисках потери глубины мысли и чувства.
Молодой московский поэт Кирилл Медведев (родился в 1977 г.) входит в число активных участников движения современной цифровой поэзии. Он активно использует соцсети и онлайн-пространства для публикации своих произведений, экспериментируя с визуальностью и динамическими эффектами.
Его проекты, такие как «Зеркала», показывают, как цифровая среда меняет способы коммуникации и восприятия. Используя цифровые методы, Медведев исследует взаимодействие медиа и сознания, критикуя современное общество потребления и манипуляции информацией.
· Максим Жуков (родился в 1975 г.) работает на пересечении поэзии и цифрового искусства. Его творческие практики представляют собой синтез литературы, фотографии, графики и анимации. Проекты Жукова, такие как «Графическое чтение» и «Экспериментальная буква», привлекают внимание возможностью создавать альтернативные интерпретации текста. Жуков показывает, как цифровизация открывает новые горизонты для экспериментов с формой и содержанием, позволяя глубже исследовать природу языка и сознания.
· Музыкальный критик и общественный деятель Артемий Троицкий (родился в 1955 г.) редко воспринимается как поэт, но его активность в области теории и критики помогает определить контуры развития цифровой поэзии. Через интервью, лекции и публикации Троицкий стимулирует дискуссию о взаимодействии цифровых технологий и культурных практик. Троицкий подчёркивает необходимость адаптации творческих методов к условиям цифрового пространства, рассматривая литературу как одну из форм искусства, способную развиваться параллельно технологиям.
Спешу обрадовать читателей этого эссе. Поэтов для анализа поэтической эпохальности подбирал ИИ. Ему за них и отвечать. Возможно, у вас будет своё, неоспоримое мнение, на этот счёт. Я бы с удовольствием его выслушал. Кстати не напрасно добавил даты рождения авторов. Если следовать логике теории поколений Уильяма Штрауса и Нила Хоу, можно сделать ряд потрясающих выводов, дающих понимание феномена поэта, как явления, а не как графомана, пытающегося получить небольшой гешефт от таланта, прочкнувшегося от сложившихся обстоятельств.
Вот примеры: Так называемые Беби-бумеры (1946-1964). Выросло в эпоху послевоенного восстановления и экономического роста. В России представители этого поколения родились и росли в СССР, пережили оттепель, застой, перестройку и распад Советского Союза.
Черты:
· ценят стабильность, уважают иерархию и готовы долго работать для достижения целей;
· привыкли к чётким правилам и структурированным процессам;
· ценят личное общение и прямую коммуникацию, предпочитают решать вопросы при встрече или по телефону, а не через мессенджеры или электронную почту.
Следующее за ним поколение X (1965-1980)- В России поколение X часто называют «поколением перестройки» или даже «потерянным поколением». Период становления пришёлся на конец советской эпохи и лихие 90-е — время, когда старые ценности рушились, а новые ещё не успели сформироваться.
Черты:
· умеют адаптироваться, выживали в условиях неопределённости, пробовали себя в бизнесе, учились искать нестандартные решения;
· скептичны и циничны, многие не доверяют государству и институтам, потому что слишком хорошо помнят, как они рушились на их глазах;
· ценности изменялись вместе с эпохой: если в детстве им говорили о справедливости и коллективизме, то во взрослой жизни они делали ставку на личные ресурсы — образование, профессиональные навыки, здоровье.
Ещё одно характерное поколение Миллениалы (1981-2000). Выросли в эпоху стремительного развития интернета, социальных сетей, мобильных технологий. В России это самая многочисленная группа — около 28,5% населения.
Черты:
· ценят выбор и личностный рост, предпочитая проекты, которые приносят не только доход, но и удовольствие;
· откладывают создание семьи, отдавая предпочтение образованию и карьере;
· ценят эмоции, путешествия, обучение и развитие, ставят впечатление выше всех благ.
[justify]А теперь, наложите эту теорию на перечисленных авторов и со всей очевидностью поймёте, какого труда им стоило добиться призвания. Времена нынешние, упрощая продвижение поэта в социуме, тем ни менее
«Согласно мнения чат-бота Алисы поэты-песенники «винилового века» русской культуры ассоциируются преимущественно с серединой XX столетия, временем расцвета авторской песни, популярной музыки и эстрадных шлягеров. Их творчество стало своеобразным культурным кодом эпохи, вошло в повседневную жизнь советских людей благодаря радио, телевидению и, конечно же, пластинкам («виниловым альбомам»). Эти авторы зачастую были одновременно композиторами и исполнителями, создавая музыку и стихи, объединяя два искусства в одно целое.»
«Спешу обрадовать читателей этого эссе. Поэтов для анализа поэтической эпохальности подбирал ИИ. Ему за них и отвечать. Возможно, у вас будет своё, неоспоримое мнение, на этот счёт. Я бы с удовольствием его выслушал.» «А теперь, наложите эту теорию на перечисленных авторов и со всей очевидностью поймёте, какого труда им стоило добиться призвания. Времена нынешние, упрощая продвижение поэта в социуме, тем ни менее диктуют авторам политику клипового восприятия действительности, не позволяющей «впадать в осознанность» душевных порывов поэтов и авторов, принадлежащих к упомянутых выше поколениям. Что остаётся на выходе моих измышлений. Могу лишь согласиться с ИИ в том, что современная цифровая поэзия объединяет писателей, работающих на границе литературы и технологий. Использование цифровых инструментов и платформ создаёт новую среду для творческого эксперимента, стимулируя развитие уникальных форм выражения мыслей и чувств. Важно отметить, что, хотя термин «графомания» иногда применимо к некоторым авторам. Тем ни менее представленные здесь персонажи демонстрируют высокий уровень мастерства и оригинальности, достойные внимания исследователя и читателя.
На творческих площадках всё чаще встречаются формы передачи рифмованных мыслей с поддержкой аудио и видеоряда. С одной стороны такой подход сглаживает шероховатости и занозы стихотворного ряда, а с другой стороны при чтении стиха в живую, теряется авторский шарм, чудо переноса эмоции от автора к читателю. Хотя современное литературное творчество, благодаря ИИ технологиям сохранилось и полюбилось новым поколениям слушателей, обладая клиповостью форм, лёгкости восприятия и остроумию, которыми обладают произведения, созданные с использованием цифровых акафестов. Всё же, более вдумчивому читателю, они кажутся какофонией литературного вкуса, где помешано «пресное с кислым». Мне, так или иначе, ближе эвфония чувств живой, классической поэтики. Хотя, признаться, я и сам балуюсь переводом своих рифморядов (стихами это назвать язык не поворачивается) в плоскость музыкально-визуальных рядов, генерируемых Чат-ботами разных национальностей.